넷플릭스 종료 임박 '킬빌' 쿠엔틴 타란티노

안녕하세요, 오티티 사서입니다.
오늘은 타란티노 감독의 대표작 중 하나인 '킬빌'에 대해 이야기해볼게요. 지금까지도 오마주되는 강렬한 인상을 남긴 영화죠! 시간이 지나도 색이 바래지 않는 작품입니다.

킬빌은 Vol.1과 Vol.2로 나뉘어 개봉되었는데요, 한 편의 영화처럼 이어지는 스토리라 함께 보는 걸 추천해요. 제목 그대로 '빌을 죽이기 위한' 한 여성의 복수극을 그린 영화입니다.

영화 킬빌 넷플릭스 3월말 종료

황금빛 트랙슈트의 여자, 복수의 여정

'더 브라이드'라 불리는 우마 서먼의 이야기는 임신한 상태에서 결혼식장에서 살해당할 뻔한 비극으로 시작해요. 그녀의 동료였던 '데들리 바이퍼 암살단'에게 배신당한 후, 4년간의 혼수상태에서 깨어난 그녀는 자신을 배신한 이들에게 복수하기로 결심했죠.

황금빛 트랙슈트를 입은 그녀의 모습은 이제 영화 역사에 남는 아이코닉한 이미지가 되었어요. 그 노란 트랙슈트는 이소룡의 '사망유희'에서 영감을 받았다고 하는데요. 타란티노 감독은 항상 자신이 좋아하는 영화들에 대한 오마주를 작품 곳곳에 녹여내곤 합니다.

주인공 '더 브라이드'의 복수는 체계적이고 냉정해요. 그녀의 복수 리스트에 있는 이름들 - 버니타 그린, 엘 드라이버, 오렌 이시이, 빌 등은 각각 그녀에게 큰 상처를 준 인물들이죠. 특히 그녀가 버니타 그린과 대면하는 장면은 킬빌 Vol.1의 초반부에 등장하는데, 두 여성이 주방에서 벌이는 칼싸움은 일상과 폭력의 경계를 허무는 타란티노 특유의 연출이 돋보이는 장면이었어요.

그녀의 복수 여정 중 가장 인상적인 부분은 오렌 이시이와의 대결이 아닐까 싶어요. 일본 도쿄의 이자카야를 배경으로 펼쳐지는 88인과의 혈투는 킬빌의 하이라이트라고 할 수 있죠. 흑백으로 표현된 이 장면은 마치 고전 무협영화를 보는 듯한 느낌을 주는데요. 한텐도 검을 손에 쥔 그녀의 모습은 강인함과 우아함이 공존하는 놀라운 캐릭터의 완성체를 보여주었어요.

Vol.2에서는 그녀의 과거 훈련 시절과 파이 메이 사부와의 관계가 더 자세히 그려져요. '다섯 손가락 심장 폭발 기술'을 배우는 장면은 무협영화의 오마주이면서도 그녀의 의지와 인내를 보여주는 중요한 장면이었습니다. 그 기술이 결국 빌과의 최종 대결에서 중요한 역할을 하게 되는데, 이런 복선 회수는 타란티노의 탁월한 이야기 구성력을 보여주는 부분이죠.

타란티노의 영화 언어, 파격적 연출과 음악

킬빌은 타란티노 특유의 파격적인 연출이 돋보이는 작품입니다. 시간순서를 뒤섞는 비선형적 구성은 그의 트레이드마크인데, 킬빌에서도 이런 특징이 잘 드러나요. 현재와 과거가 교차되면서 이야기의 긴장감을 높이고, 캐릭터들의 복잡한 관계를 효과적으로 보여주었어요.

인상적인 것은 다양한 영화 장르를 하나의 작품 안에 녹여낸 방식이었죠. 무협영화, 사무라이 영화, 웨스턴, 70년대 복수극 등 다양한 장르의 요소들이 킬빌 안에 공존해요. 이런 장르 혼합은 그져 모방하는 것에 그치지 않고 타란티노만의 독창적인 해석과 재창조를 통해 새로운 장면을 보여줍니다.

음악 사용 또한 타란티노의 탁월한 센스가 돋보이는 부분이에요. 킬빌의 사운드트랙은 영화의 분위기를 완벽하게 보완하면서도 독립적인 매력을 가지고 있죠. 특히 '방타이 록(Battle Without Honor or Humanity)'이 흐르는 오렌 이시이와의 대결 장면은 음악과 영상의 완벽한 조화를 보여주는 명장면입니다.

분할 화면, 애니메이션 삽입, 흑백 전환 등 다양한 시각적 실험도 킬빌의 매력 포인트에요. 오-렌 이시이의 과거를 애니메이션으로 표현한 부분은 파격적이면서도 효과적인 연출이었죠. 이런 다양한 시각적 요소들은 영화에 독특한 리듬감을 부여하며 관객들의 시선을 사로잡습니다.

액션 장면 연출 또한 타란티노만의 독특한 스타일이 돋보였어요. 과장된 폭력성과 화려한 액션은 현실감보다는 영화적 쾌감을 추구했죠. 혈이 분수처럼 뿜어져 나오는 장면들은 충격적이면서도 일종의 예술적 표현으로 다가왔어요. 이런 스타일화된 폭력성은 킬빌의 중요한 미학적 요소입니다.

여성 영웅의 새로운 정의

킬빌은 여성 중심의 액션 영화라는 점에서 당시로서는 꽤 파격적이었어요. 더 브라이드는 약하고 수동적인 여성 캐릭터와는 거리가 먼, 강인하고 주체적인 여성 영웅이었죠. 그녀는 자신의 복수를 위해 온갖 고난을 이겨내며 스스로의 서사를 만들어나가요.

킬빌에 등장하는 여성 캐릭터들은 대부분 강력합니다. 더 브라이드뿐만 아니라 오렌 이시이, 엘 드라이버, 버니타 그린 등 '데들리 바이퍼 암살단'의 여성들은 각자의 개성과 강점을 가진 캐릭터들이었죠. 

더 브라이드와 오렌 이시이의 관계는 적대적이면서도 일종의 존경이 깃든 복잡한 관계였어요. 두 여성은 서로를 인정하는 전사로서, 그들의 대결은 선악의 구도를 넘어서는 깊이를 가지고 있었죠. 이런 복잡한 여성 캐릭터들 간의 관계가 매우 인상적이면서도 복잡 미묘한 감정을 일으키게 하더라구요. 그래서 더욱 오래 기억에 남게되는 것이 아닌가 싶습니다.

엄마로서의 정체성과 전사로서의 정체성 사이의 갈등도 킬빌의 중요한 주제였는데요. 자신의 딸이 살아있다는 사실을 알게 된 더 브라이드의 감정 변화는 복수와 모성 사이의 복잡한 관계를 보여주었죠. 이런 다층적인 여성 캐릭터의 묘사는 킬빌을 단순한 액션 영화 이상으로 만든 요소였습니다.

파이 메이 또한 중요한 여성 캐릭터였어요. 고전적인 무술 사부의 이미지에 여성 캐릭터를 내세운 것은 타란티노의 의도적인 선택이었죠. 그녀는 엄격하면서도 지혜로운 멘토로서, 더 브라이드의 성장에 중요한 역할을 했어요. 파이 메이와 더 브라이드의 관계는 여성 간의 다양한 관계 스펙트럼을 보여주는 좋은 예시였습니다.

킬빌, 그 이상의 의미

킬빌은 영화 장르에 대한 타란티노의 사랑 고백이기도 합니다. 다양한 영화에 대한 오마주와 참조는 영화 역사에 대한 그의 깊은 애정을 보여주었죠.

킬빌이 개봉된 지 20년 가까이 지났지만, 여전히 많은 사람들에게 사랑받는 이유는 바로 이런 다층적인 매력 때문이 아닐까 싶어요. 화려한 액션과 독특한 미학, 강렬한 캐릭터, 그리고 그 안에 담긴 깊은 이야기가 시간이 지나도 색이 바래지 않는 명작으로 남게 했죠.

저에게 킬빌은 처절한 복수극이기도 했지만, 자신의 삶을 되찾기 위한 한 여성의 여정으로 다가왔어요. 보는 이에게 강렬한 카타르시스와 함께 깊은 여운을 남겨줬지요. 타란티노의 영화 중에서도 특별한 위치를 차지하는 킬빌, 오늘 저녁 한잔과 함께 다시 만나보는 건 어떨까요?  킬빌 OTT는 넷플릭스에서 3월 29~31일 중 내려가오니 사라지기 전에 감상하세요!